Was passiert, wenn eine Figur sich weigert, so zu enden, wie ihr Autor es vorgesehen hat? Diese Lecture Performance bewegt sich zwischen TED-Talk, Archivarbeit und Tanztheater. Ausgangspunkt ist August Strindbergs Drama Fräulein Julie – ein kanonischer Text über Klasse, Geschlecht und Macht. Das Stück ist keine Neuinszenierung, sonder es wird seziert, befragt und körperlich durchgearbeitet. In einer Mischung aus Vortrag und Performance untersucht die Arbeit, wie Ideologien nicht nur in Texten existieren, sondern sich in Körper einschreiben: durch Erziehung, Blicke, Sprache, Konsum und soziale Ordnung. Klassentheorie erklärt Machtverhältnisse – doch was erklärt, warum sich ein weiblich sozialisierter Körper schämt, selbst wenn er politisch recht hat? Zwischen analytischer Klarheit und körperlicher Überforderung kippt der Vortrag immer wieder: Archive werden angelegt, Bilder stören, Videos überlagern den Raum. Der Körper gerät unter Druck, passt sich an, verliert Haltung. Julie erscheint nicht als Rolle, sondern als Prozess – als Figur, die aus Theorie, Zuschreibungen und Gewalt entsteht. Im Zentrum steht die Frage, wie patriarchale Klassenpolitik funktioniert: Wie kann ein Autor zugleich klassenkritisch und zutiefst frauenfeindlich sein? Wie wird Scham hergestellt? Und was passiert, wenn ein Körper beginnt, sich gegen seine eigene Formung zu wehren? Im Laufe des Abends emanzipiert sich Julie von ihrem Autor. Nicht als heroische Befreiung, sondern als riskanter, widersprüchlicher Akt. Tanz wird zum Widerstand: gegen Ordnung, gegen Zuschreibung, gegen das vorgezeichnete Ende. Diese Lecture Performance beginnt als Ted-Talk und entwickelt sich zu einem performativen Akt des Widerstands